lunes, 26 de mayo de 2014

PATRIMONIO


Patrimonio procede del latín patrimonium y hace mención al conjunto de bienes que pertenecen a una persona, ya sea natural o jurídica. La noción suele utilizarse para nombrar a lo que es susceptible de estimación económica, aunque también puede usarse de manera simbólica.
El Patrimonio de la Humanidad, por otra parte, está formado por sitios (edificios, ciudades, monumentos, bosques, montañas, lagos) que, por su importancia excepcional, merecen ser preservados para la herencia común de los seres humanos. Dicho listado de lugares es elaborado por la UNESCO. 
La Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO) se propuso promover la identificación, la protección y la preservación del patrimonio cultural y natural de todo el mundo considerado especialmente valioso para la humanidad. Todos los países poseen sitios y monumentos de interés local o nacional, pero para que este "patrimonio nacional" sea considerado también "patrimonio mundial" tiene que ser patrimonio de "valor universal excepcional".


Para ser declarado Patrimonio de la Humanidad: Los bienes culturales deben cumplir alguna de estas características:

  1. Representar una obra maestra del genio creativo humano.
  2. Ser la manifestación de un intercambio considerable de valores humanos durante un determinado período o en un área cultural específica, en el desarrollo de la arquitectura, las artes monumentales, la planificación urbana o el diseño paisajístico.
  3. Ser y aportar un testimonio único o por lo menos excepcional, de una tradición cultural o de una civilización desaparecida o que sigue viva.
  4. Ser un ejemplo sobresaliente de un tipo de edificio o de conjunto arquitectónico o tecnológico, o de paisaje que ilustre una etapa significativa o etapas significativas de la historia de la humanidad.
  5. Constituir un ejemplo sobresaliente de hábitat o establecimiento humano tradicional, representativo de una cultura o de culturas ahora vulnerables por el impacto de un cambio irreversible.
  6. Estar directa y perceptiblemente asociado con acontecimientos o tradiciones vivas, ideas o creencias de importancia, o con obras artísticas o literarias de significado universal excepcional.

Procedimiento para que una candidatura logre su aceptación como Patrimonio.

La inclusión de bienes culturales o naturales en la Lista se efectúa siguiendo un procedimiento definido: éste implica el establecimiento previo, por parte de cada Estado, de una lista indicativa de bienes a ser inscritos, que se actualiza periódicamente. Este inventario de bienes, que pretende un reconocimiento internacional en razón de su valor universal excepcional, se entrega oficialmente en el Centro del Patrimonio Mundial, en la UNESCO.
En este momento entran en escena los Órganos Consultivos que intervienen gracias a su red de expertos para evaluar cada proposición. Sus informes serán estudiados por el Comité del Patrimonio Mundial, primero en su reunión de junio, y después durante la sesión del mes de diciembre, en donde se completarán eventualmente las proposiciones de inscripción y se decidirá finalmente su inclusión o no en la Lista del Patrimonio Mundial.

Criterios:
La inclusión en la Lista del Patrimonio Mundial se realiza con arreglo a las siguientes categorías:
  • Monumentos. Se considera monumento a la obra arquitectónica, escultura, pintura y las piezas o estructuras de carácter arqueológico, inscripciones, cavernas y grupos de elementos que tengan un valor excepcional desde el punto de vista histórico, artístico o científico.
  • Conjuntos. Grupos de construcciones aisladas o reunidas, cuya arquitectura, unidad e integración en el paisaje les da un valor universal desde los mismos puntos de vista que para los monumentos, se denominan conjuntos, dividiéndose éstos a su vez en tres categorías.
  • Sitios. Las obras del hombre o bien las obras conjuntas del hombre y la naturaleza, incluidos los lugares arqueológicos, que tienen un valor universal excepcional desde el punto de vista histórico, estético, etnológico o antropológico.
Condiciones.

El Comité del Patrimonio Mundial considera que un bien tiene valor universal excepcional para figurar en la Lista cuando cumple al menos uno de los cometidos siguientes:
Aporta un testimonio único, o excepcional, de una civilización o de una tradición cultural desaparecida.
Ejerce una influencia considerable, en un período dado o en un área cultural determinada, sobre el desarrollo de la arquitectura, las artes monumentales, el planeamiento urbano o la creación de paisajes.
Constituye un ejemplo sobresaliente de establecimiento humano o de ocupación del territorio representativo de culturas tradicionales, sobre todo cuando son vulnerables a mutaciones irreversibles.
Ofrece un ejemplo eminente de un tipo de construcción o de conjunto arquitectónico o de paisaje que ilustra un período significativo de la historia humana.
Constituye una obra maestra del genio creador del hombre.
Aparece directa o materialmente asociado a acontecimientos o tradiciones vivas, ideas, creencias u obras artísticas y literarias que tengan una significación excepcional.
Además de estos criterios, cualquier bien para el que se pretenda la inscripción, deberá reunir dos condiciones previas:
  • Responder en su concepción, materiales y ejecución al valor de autenticidad.
  • Gozar de protección jurídica y mecanismos de gestión adecuados para asegurar su conservación.
PATRIMONIO DE LA HUMANIDAD EN COLOMBIA


  • Cartagena: Fue declarada "Patrimonio nacional de Colombia" en 1959 y por la UNESCO "Patrimonio de la humanidad" en 1984. Dentro de la ciudad amurallada se encuentran muchos edificios que hacen que fueron importantes durante la época colonial, así como la casa del marquéz del premio real, la casa de la Aduana, la iglesia y el convento de san Pedro construida en el siglo XVII por los jesuitas y donde reposan los restos de Pedro Claver, uno de los defensores de la causa de la población negra. Allí también se encuentran el actual edificio de la alcaldía mayor y el museo del arte moderno donde se presentan exposiciones de artistas colombianos.


  • Centro histórico de Santa Cruz de Mompox: La población de Santa Cruz de Mompox fue una de las principales ciudades del periodo colonial colombiano; fundada en 1540, se convirtió en el principal puerto sobre el río Magdalena. Su centro histórico conserva importantes vestigios de la arquitectura colonial y la atmósfera de sus paisajes y su entorno hacen que sea un pueblo mágico, que parece detenido en el tiempo. La riqueza cultural, social y natural de Mompox, han catalogado esta población como uno de los pueblos más bellos de Colombia, lo que le ha valido para ser parte de la Red de pueblos patrimonio,un conjunto de pueblos colombianos que son distinguidos por su riqueza cultural e histórica.

  • Ciudad perdida (Santa Marta): Está ubicado en el departamento de Magdalena, en la Sierra Nevada de Santa Marta, sobre una de las márgenes del río Buritaca y en un clima húmedo y templado (1100 mts de altura sobre el mar, aproximadamente). El parque se localiza sobre un área arqueológica llamada "Ciudad Perdida" localizada administrativamente dentro del municipio de Santa Marta. El lugar comprende un complejo sistema de construcciones, caminos empedrados, escaleras y muros t por una serie de terrazas y plataformas sobre las cuales se construyeron los centros ceremoniales, casas y sitios de almacenamiento de víveres. Desde su descubrimiento ha sido administrado por el Instituto Colombiano de Antropología como Parque Arqueológico Nacional y ha sido postulado ante la UNESCO como Patrimonio Cultural de la Humanidad.

  • La candelaria (Corazón de Bogota): Bogotá tiene, sin duda, muchos lugares interesantes que ofrecer a la contemplación de propios y extraños; pero La Candelaria es, desde los días de la Colonia, el símbolo de Bogotá, el sitio que los bogotanos han preservado con celo y del cual están orgullosos. La candelaria fue unas de la Estancias Jesuíticas más extensas dentro del territorio cordobés, y fue declarada por la UNESCO "Patrimonio Histórico de la Humanidad".

  • Popayán: Es una ciudad de Colombia, capital del departamento del Cauca. En el 2005, la UNESCO designó a la ciudad de Popayán como la primera ciudad de la gastronomía por su variedad y significado para el patrimonio intangible de los colombianos. El 28 de septiembre de 2009 las procesiones de Semana Santa de Popayán fueron declaradas por la UNESCO como obra maestra del Patrimonio Oral e Inmaterial de la Humanidad.

  • Santafé de Antioquia: Santa Fe de Antioquia municipio ubicado  en el  Occidente de Antioquia,  el cual fue la capital de departamento de Antioquia hasta  el 17 de abril de 1826, después que Medellín se quedara con este honor;  Santa Fe fu reconocida como Patrimonio de la Humanidad gracias a que conserva su hermosa arquitectura de la época colonial; posee 8 Iglesias y una gran cantidad de casas de los siglos XVI, XVII. 

  • Villa de Leyva: Fue declarada monumento nacional en el año 1954. Es considerada uno de los pueblos mas hermosos de Colombia donde sobresale su enorme y famosa plaza principal, empedrada que se encuentra flanqueada por viejos edificios coloniales. Al igual que es patrimonio por el ministerio de comercio, industria y turismo.
LUGARES CONSIDERADOS PATRIMONIO DE LA HUMANIDAD


  • Parque Nacional Los Katíos: Está ubicado en el Noroccidente de Colombia, en jurisdicción de los municipios de Turbo (Antioquia), Riosucio y Unguía (Chocó), en la Provincia Biogeográfica del Chocó. Las principales cuencas hidrográficas presentes son las del río Atrato y la del río Cacarica, que forman una amplia zona inundable con ciénagas asociadas. Los ecosistemas existentes en el parque son bosques inundables en llanura aluvial, bosques riparios en llanura aluvial, selva tropical en serranía aislada y bosque enano nublado en cumbre de serranía aislada.El parque posee una rica fauna que conforma el 20%  de las especies animales del país.

  • Parque arqueológico de San Agustín: Es el mayor testimonio arqueológico de Colombia, se encuentra en el sur del departamento del Huila. La zona está caracterizada por una gran diversidad geográfica y ambiental, así como por sus montañas, desafiladeros y cañones. Está formada por reducto de bosques natural primario en la que predominan muchos árboles primarios y animales silvestres.
  • Parque Arqueológico Nacional de Tierradentro: Otro de los importantes sitios arqueológicos de Colombia, Tierradentro, ubicado en el departamento del Cauca, al suroccidente del país, es todo un complejo de tumbas y monumentos de otra de las comunidades prehispánicas que habitaron esta región de América. Junto con el Parque Arqueológico de San Agustín son una de las rutas arqueológicas más visitadas por los viajeros en territorio colombiano, pues además de su riqueza cultural e histórica se encuentran ubicadas en medio de espectaculares paisajes naturales.


  • Santuario de flora y fauna de Malpelo: La isla de Malpelo y los 11 pequeños islotes que la rodean, son la parte visible de una cordillera submarina que hace parte de la cordillera de Los Andes, la Dorsal Malpelo. Este santuario natural es parte del Corredor Marino del Pacifico Oriental (CMAR), un corredor de protección natural en el Pacífico de América y que está compuesto por cinco islas: Galápagos (Ecuador), Gorgona y Malpelo (Colombia), Coiba (Panamá) y Cocos (Costa Rica), las cuales sirven principalmente como referentes en las rutas migratorias de especies marinas como los tiburones martillos, tortugas marinas y las famosas ballenas jorobadas.





domingo, 25 de mayo de 2014

LA FOTOGRAFÍA





La fotografía es aquella forma de arte que utiliza para sus fines la técnica de agravar imágenes sobre un material sensible a la luz, en base de ciertos fenómenos ópticos y químicos

El termino fotografía proviene de la unión de dos palabras del griego, foto, que se traduce al español como "luz", y grafía, que significa "escritura". Por lo tanto, la palabra fotografía significa algo así como "escribiendo con la luz.
La fotografía y la cámara están unidas por un vínculo muy fuerte. Pero se diferencian entre sí porque la primera es arte y la segunda es el aparato que la reproduce. Por otra parte, hay que saber mirar para lograr buenas fotografías, algo que parece difícil en fotografía, y al mismo tiempo indispensable. Para ello el requisito fundamental en este arte es aprender a mirar. Esto dependerá de la aceptación o rechazo del público en general. Por eso, se toma en cuenta normas básicas que sirven como guía, no obstante el fotógrafo puede tomarlas como referencia y cambiarlas a su manera, de manera que su creatividad  no se limite.
Obviamente la luz que desempeña un papel fundamental en fotografía. Sin embargo, hay distintas técnicas que se pueden llevar a cabo para lograr una mejor iluminación.


HISTORIA DE LA FOTOGRAFÍA



Tenemos como antecedente de la fotografía a Ibn al-Haitham -de origen árabe-observó los eclipses solares y lunares. Éste hacía pasar los rayos expuestos por el astro, quien rey e irradiados por el satélite natural mediante un pequeño agujero, los cuales se reflejaban en la pared opuesta de una habitación sombría, denominada Cámara Oscura.

Quien a mediados de 1820, en Francia,, el litógrafo Joseph  Niépce llevó a cabo los primeros experimentos relacionados con la obtención de fotografías cuando exponía a la luz solar una placa impregnada de betún de Judea, soluble por acción de la luz.
En 1839, su paisano Jacques Daguerre se basó en el descubrimiento de Niépce, -con quien se asoció en 1829- y lanzó un método práctico: el daguerrotipo, en el cual utilizó placas de cobre embarradas con yoduro de plata y las exhibió en cámaras de madera. Luego, se percató que podía conseguir imágenes más perfectas al aplicar el yoduro de plata sobre papel y después sobre placas de vidrio. Des afortunadamente, las fotografías tenían que ser preparadas y reveladas inmediatamente después de la exposición, de modo que el fotógrafo de campaña debía llevar una tienda y una gran cantidad de productos químicos.

Un científico británico de la Universidad de Cambridge llamado William Henry Fox Talbot hizo en 1840 experimentos similares a los de Daguerre, a través de transformaciones químicas de productos sensibles. Estos tuvieron como consecuencia unos negativos de los que podían sacarse copias. Sus "calotipos" sobre papel eran más fáciles de reproducir, pero gozaban de menor definición que los daguerrotipo.

El invento de Daguerre fue divulgado por todo el planeta. Sus tiempos de exposición era muy largos, al principio. Más adelante se fueron reduciendo considerablemente y el perfeccionamiento progresivo de la técnica provocó la aparición de una industria fotográfica.
Por otro lado, los escoceses David Octavius Hill y Robert Adamson realizaron sus retratos de estilo pictórico basándose en el experimento de Talbot, ya que la fotografía, en sus orígenes, tomó como modelo a la pintura y adoptó muchos de sus recursos. En 1851, el británico Frederick Scott Archer permitió otra evolución en la fotografía al aplicar una mezcla de nitrocelulosa con alcohol y éter conocida como colodión, la cual permitía llevar a cabo negativos en cristal. Este sistema unía las ventajas del daguerrotipo y del calo tipo. No obstante, el fotógrafo debía sensibilizar la placa inmediatamente antes de la exposición y aprovechar la emulsión mientras estuviese húmeda.

Años más tarde, el retrato fotográfico cada vez se volvía más popular gracias a su verosimilitud y economía, dejando de lado al retrato pictórico. En 1854, el francés Andrés AdolpheEugéne Disdéri publicó el retrato más famoso –denominado "tarjeta de visita"- al utilizar negativos múltiples en una única placa de vidrio, de la que se obtenían pequeñas reproducciones. Expertos en fotografía como el francés Gaspard-Félix Tournachon (conocido como Nadar), y la inglesa Julia Margaret Cameron llevaron el retrato a un alto grado de precisión al rechazar el tradicional retoque y buscar un estilo propiamente fotográfico, con una preocupación especial por captar la psicología del personaje. Asimismo, Nadar elaboró las primeras fotografías aéreas desde un globo y el británico Roger Fenton fue el pionero de los reportajes de guerra gracias a una serie acerca del conflicto de Crimea, en 1855.
Las fotografías sólo podían hacerse en blanco y negro, pero en 1861 se conocían los principios fundamentales de la fotografía en color.

En 1887, otro británico, Eadweard Muybridge, tomó fotografías de las sucesivas fases del movimiento de una figura. Los artistas plásticos fueron influenciados por este experimento, sobre todo en los que pintaban carreras de caballos.
En 1888, el americano George Eastman (fundador de Kodak) lanzó un nuevo método consistente en aplicar la capa sensible sobre una cinta flexible de celuloide, de manera que los negativos podían almacenarse en rollos. Como resultado, el fotógrafo dejaba el laboratorio en casa, y el equipo resultó más sencillo. Gracias a este sistema, las cámaras se perfeccionaron y la fotografía se volvió más popular todavía.

A principios del siglo XX, fotógrafos como el estadounidense Alfred Stieglitz y el luxemburgués Edward Steichen animaron la aparición de publicaciones y la organización de exposiciones fotográficas, en estrecha relación con las tendencias artísticas contemporáneas. Y en 1907, Auguste y Louis Lumière establecieron unas placas de cristal para obtener fotografías en colores. Dichas placas fueron bautizadas como Autochromes Lumière.
La fotografía artística siguió explorando la vida cotidiana, sus personajes y sus paisajes, sin adornos ni retoques, como las del alemán August Sander, el francés Henry Cartier-Bresson, los estadounidenses Paul Strand, Ansel Adams y Walker Evans. Strand y Adams se dedicaron al paisajes, mientras que Evans se dedicó al periodismo gráfico sobre la época de la depresión económica, tras la crisis de 1929.

La verdadera fotografía en color surgió en 1935, cuando Kodak y Agfa empezaron a vender sus películas con emulsión de tres capas. Con el paso del tiempo, se fueron reconociendo la fotografía como arte. Hasta los propios creadores plásticos se sintieron atraídos por los experimentos fotográficos. De estos casos, se pueden mencionar el del constructiva húngaro László Moholy-Nagy y sus imágenes de luz, el estadounidense Man Ray y el surrealismo, y los alemanes John Heartfield y Hannah Höch quienes denunciaron la situación político-social a través del foto montaje. La fotografía se extendió rápidamente a todos las áreas de la creatividad humana y se transformó en un lenguaje de primera magnitud en una cultura primordial mente visual, como es la contemporánea.


CARACTERÍSTICAS DE LA FOTOGRAFÍA 

  • Es imprescindible la existencia de la luz en la escena, ya sea del propio objeto o reflejada por el mismo.
  • Necesidad de una cámara oscura con un orificio (estenopo o una lente) por la que penetren los rayos de luz y una superficie colocada a una distancia tal que sobre ella se forma una imagen de la escena a fotografiar.
  • Un soporte recubierto con unas sustancias fotosensible. 
  • Que exista la posibilidad de fijar dicha imagen e el tiempo.
TIPOS DE FOTOGRAFÍAS


  • Fotografía comercial y publicitaria: Esta surge a partir de los años 20 cuando comenzó a formar parte de los anuncios publicitarios con el fin de incluir en el consumo.

  • Fotografía artística: Esta clase de fotografía busca introducirle a la actividad de fotografiar elementos de la pintura. La fotografía artística, que surgió a mediados del siglo XIX, se baso en las temáticas y géneros de la pintura academicista. 

  • Fotografía periodística: Este tipo de fotografía busca narrar una historia de forma visual y puede abarcar las temáticas mas diversas: deportes, cultura, sociedad, política, entre otros. Las fotografías periodísticas son realizadas a fin de ser publicadas en distintos medios ya sean diarios, revistas, sitio web.

  • Fotografía aérea: Para tomar estas fotografías se instalan cámaras especiales en aviones. Son usadas para cartógrafos, analizan los crecimientos de ciudades, la distribución de la fauna y la flora y descubrir restos de civilizaciones antiguas. Ademas, es una herramienta muy usada en el ámbito militar para vigilancia y espionaje. Por ultimo, las cámaras fotográficas pueden ser instaladas en satélites con fines meteorológicos o geológicos. 

  • Fotografía submarina: Para capturar imágenes dentro del agua, la cámara debe ser colocada en alguna caja hermética que posea alguna ventana delante del objetivo. En caso de que se superen los diez metros de profundidad, será necesaria la utilización de alguna luz artificial. Estas fotografías son utilizadas básicamente para la exploración marina y para capturar la fauna y flora acuática. La calidad de estas fotografías dependerá en gran medida de la claridad que tenga el agua.

  • Fotografía científica: Algunos instrumentos como los espectroscopios, microscopios y telescopios pueden ser usados para tomar fotografías, las cuales son muy  útiles debido a la versatilidad de los elementos a investigar. En el área de la medicina, la fotografía fue un gran aporte ya que captan imágenes de rayos X, lo que permitió la realización de las radiografías. Esta, además de ser utilizada para realizar diagnósticos medicinales, se emplea para descubrir fallas en recipientes de presión, piezas mecánicas y tuberías, aumentando la seguridad en plantas nucleares, submarinos y aviones.

  • Fotografía astronómica: La fotografía permitió enormes avances en el ámbito de la astronomía, con la colocación de cámaras en los telescopios. Así se pueden capturar imágenes del brillo y el estado en que se encuentran los cuerpos celestes. Sirven para detectar los movimientos y su  velocidad en cometas y cuerpos celestes.